Учебное пособие Gaudeamus igitur Juvenes dum sunuis! Post jucundam juventutem



Pdf просмотр
страница155/169
Дата17.08.2018
Размер5.07 Kb.
ТипУчебное пособие
1   ...   151   152   153   154   155   156   157   158   ...   169
просветительский потенциал, развивалась и разрабатывалась целая система самообразования.
Годы послереволюционной реакции характеризовались в русском художественном сознании настроениями пессимизма и «отреченчества». Наиболее сложен был творческий путь Леонида Андреева, ставшего одним из признанных вождей декаданса, но сохранившего дух протеста против обезличивающих человека капиталистических отношений.
Русская литература находила выход в появлении неореалистического стиля, не имевшего четких внешних признаков. Рядом с возрождающимся реализмом возникали и новые формы романтизма. Это особенно проявлялось в поэзии. Новый творческий подъем был характерен для И. Бунина, подлинным шедевром стал Гранатовый браслет А. Куприна. Поиски новых форм выражения внутреннего мира человека воплотились в двух новых пост-символических течениях акмеизме и футуризме.
Акмеизм (греч. akrne — высшая ступень чего-либо, цветущая сила) получил определенное теоретическое обоснование в статьях Н. Гумилева Наследие символизма — акмеизм, С. Городецкого Некоторые течения в современной русской поэзии, О. Мандельштама Утро акмеизма, А. Ахматовой, М. Зенькевича, Г. Иванова, Е. Кузьминой-Караваевой. Объединившись в группу Цех поэтов, они примкнули к журналу Аполлон, противопоставили мистическим устремлениям символизма к непознаваемому стихию естества, декларировали конкретно-чувственное восприятие вещного мира, возврат слову его основного, изначального смысла.
Акмеисты сближались с поздним символизмом (Вяч. Иванов, ориентировались на раскрытие вечных сущностей». Футуристы, отталкиваясь от символизма, искали путь к непосредственно данной действительности. Смысловые первоэлементы искусства изменяли свою природу. Футуристы разрушали границу между искусством и жизнью, между образом и бытом, они ориентировались на язык улицы, лубок, рекламу, городской фольклор и плакат. Сло-
276

жилась группа поэтов, тяготевших к футуризму, — В. Каменский, братья Бурлюки, А. Крученых. Их энергичное противостояние всем существующим литературным направлениям разделял молодой
Маяковский. Возникает круг «будетлян» — провозвестников будущего, ставших представителями русского
футуризма. Сборники футуристов Садок судей (1910—1913), Пощечина общественному вкусу (1912), Дохлая луна (1913) были откровенно непривычными для читающей публики.
Тенденции, которые определили развитие литературы серебряного века, были характерны и для изобразительного искусства, составившего целую эпоху в русской и мировой культуре. На рубеже столетий расцветает творчество одного из крупнейших мастеров русской живописи
Михаила
Врубеля.
Врубелевские образы — это образы-символы. Они не укладываются в рамки старых представлений. Художник - гигант, мыслящий не бытовыми категориями окружающей жизни, а вечными понятиями, он мечется в поисках истины и красоты. Врубелевская мечта о красоте, которую так трудно было найти в окружающем его мире, полном безысходных противоречий, и врубелевская фантазия, переносящая нас как бы в иные миры, где красота, однако, не освобождается от болезней века, — это воплощенные в красках и линиях чувства людей того времени, когда русское общество жаждало обновления и искало путей к нему.
В творчестве Врубеля фантазия соединена с реальностью. Сюжеты некоторых его картин и панно откровенно фантастичны. Изображая Демона или принцессу Грезу, сказочную Царевну Лебедь или Пана, он дает своих героев в мире, словно созданном могучей волей мифа. Но даже тогда, когда предметом изображения оказывалась реальность, Врубель словно наделял способностью чувствовать и думать природу, а человеческие чувства безмерно усиливал. Художник добивался того, чтобы краски на его холстах сияли внутренним светом, светились, как драгоценные каменья.
Другой важнейший живописец рубежа столетий —
Валентин Серов.
Истоки его творчества — в х годах
XIX века. Он выступил продолжателем лучших традиций передвижников ив тоже время смелым открывателем новых путей в искусстве. Замечательный художник, он был блестящим педагогом. Многие видные художники девятисотых годов нового века обязаны ему своим мастерством.
В первые годы своего творчества художник видит высшую цель художника в воплощении поэтического начала. Серов учился в малом видеть большое, значительное. В его замечательных портретах Девочка с персиками и Девушка, освещенная солнцем не столько конкретные образы, сколько символы юности, красоты, счастья.
Позднее Серов стремился выразить представления о красоте человека в портретах творческих личностей, утверждая важную для русской художественной культуры идею человек красив, когда он творец и художник (портреты КА. Коровина, И. И. Левитана).
277

Поражает серовская смелость характеристики его моделей, будь то передовая интеллигенция или банкиры, великосветские дамы, высшие чиновники и члены царской фамилии.
Созданные в первое десятилетие нового века серовские портреты свидетельствуют о слиянии лучших традиций русской живописи и формировании новых эстетических принципов. Таковы портреты МА.
Врубеля, Т. Н. Карсавиной, позднее — изысканно стилизованный портрет ВО. Гиршман и прекрасный, выдержанный в духе модерна портрет Иды Рубинштейн.


Каталог: tmp metod


Поделитесь с Вашими друзьями:
1   ...   151   152   153   154   155   156   157   158   ...   169


База данных защищена авторским правом ©znate.ru 2019
обратиться к администрации

    Главная страница