Дополнительная предпрофессиональная общеобразовательная программа в области изобразительного искусства «живопись»


РАЗДЕЛ 13. РУССКОЕ ИСКУССТВО РУБЕЖА XIX – XX ВЕКОВ



Скачать 199.34 Kb.
страница14/24
Дата09.03.2018
Размер199.34 Kb.
ТипОбразовательная программа
1   ...   10   11   12   13   14   15   16   17   ...   24
РАЗДЕЛ 13. РУССКОЕ ИСКУССТВО РУБЕЖА XIX – XX ВЕКОВ
13.1 Константин Коровин

Сформировать представление о деятельности художника переломного периода русского искусства – яркого представителя русского импрессионизма.

Коротко познакомить с фактами биографии. Рассказать о связи художника с мамонтовским кружком. Познакомить с работами мастера. Рассмотреть сходство с произведениями французских импрессионистов, отметив при этом своеобразие манеры художника – повышенной интенсивности цвета, стихийной экспрессии мазка, романтической окраски образов. Отметить роль художника в изменении отношения к этюду, который после него стал восприниматься как самостоятельное произведение искусства.

Самостоятельная работа: перечислить в тетради основные произведения художников; сделать описание понравившейся работы.


13.2. Валентин Серов

Сформировать представление о творчестве одного из крупнейших русских портретистов, создавшем галерею «лиц эпохи».

Коротко познакомить с фактами биографии. Рассказать о дружбе с К.Коровиным и близости мамонтовскому кружку. Познакомить с работами мастера. Рассмотреть черты импрессионизма в произведениях художника – «Девочка с персиками», «Девушка, освещенная солнцем». Отметить свойственную образам Серова поэтичность, особенно заметную в женских образах, а также характерную для русского искусства конца XIX века черты – синтез жанров. Парадные портреты Ермоловой и Шаляпина несут отпечаток символизма – трактовку героя как одинокого гения, героизации личности, способной увлекать массы. Парадный портрет Орловой – образец модной картины в стиле модерн. Неизменно остро индивидуальная характеристика личности. Рассмотреть поздние произведения, отличные по образам и стилю, отражающим характерный для рубежа веков переход от метода прямого отображения действительности к методу поиска художественного образа и форм, косвенно выражающих содержание современности.

Самостоятельная работа: перечислить в тетради основные произведения художников; сделать описание понравившейся работы.


13.3. Михаил Врубель

Сформировать представление о творчестве М.Врубеля как о крупнейшем представителе символизма и модерна в русском искусстве, новом типе универсального художника конца XIX – начала XX века, умевшего написать картину и декоративное панно, исполнить виньетку для книги и монументальную роспись, вылепить скульптуру и сочинить театральный костюм.

Кратко познакомить с фактами биографии, обратить внимание на особенность стиля художника, на особенность колорита. Отметить абсолютное чувство ритма, линии, цвета. Рассказать о фантастическом мире образов Врубеля, о творческом методе – работать сразу по воображению, а не с натуры, «работал, как дышал». Девочка на фоне персидского ковра» (1886). Иллюстрации к поэме М.Ю.Лермонтова «Демон» и картины «Демон» (1890), «Демон летящий», «Демон поверженный» (1902). Портреты, декоративные панно, скульптуры, эскизы декоративных блюд, камина для Абрамцева. Декорации к операм Н.А.Римского-Корсакова. Костюмы для театральных образов жены художника: «Царевна Волхова» (1898). Графические листы. Вывод: универсальность дарования, неисчерпаемая фантазия, необычность стиля – то есть, яркая индивидуальность, - вот то, что выделяет Врубеля среди его современников.

Самостоятельная работа: перечислить в тетради основные произведения художника, найти материал о художнике-символисте Викторе Борисове-Мусатове, собрать и занести в тетрадь информацию о картине «Водоем».


13.4. Николай Рерих

Сформировать представление о творчестве, общественной и исследовательской деятельности Н.К.Рериха, о его отношении к Алтаю.

Рассказать об основных вехах жизни и творчества художника, о его философских взглядах и взглядах на изобразительное искусство, его приверженность к мастерам «Мира искусства». Рассмотреть особенности художественного стиля Н.К.Рериха, ее узнаваемую характерную декоративность, круг образов. Познакомить с наиболее известными работами художника. Рассказать об исследовательских экспедициях Н.К.Рериха. О знамени Мира. Рассказать, что Рерихи – творческая династия, коротко познакомить с другими ее представителями. Рассказать о картинах Рериха в собраниях музеев мира; о Новосибирской картинной галерее имени Н.К.Рериха, о коллекции его картин в собрании галереи.

Самостоятельная работа: зарисовать Знамя Мира, выписать в тетрадь произведения мастера.


13.5. «Мир искусства»

Сформировать представления о художественном объединении «Мир искусства» как о крупном эстетическом явлении русской культуры рубежа веков, утвердившем в искусстве новые вкусы и проблематику, вернувшем искусству – на самом высоком профессиональном уровне – утраченные формы книжной графики; о создателях театрально-декоративной живописи, приобретшей их усилиями европейское признание, «открывших» заново русское искусство XVIII века.



  1. Кратко: о формировании объединения из кружка одноклассников, изучавших самостоятельно искусство и решивших на своем опыте, что путем умелого воздействия можно воспитывать вкусы широких слоев русского общества, прежде всего, через знакомство с произведениями мирового искусства. Эта просветительская задача стала главной в их деятельности.

  2. Раскрыть эстетическую позицию группы: все, что любит и чему поклоняется художник, имеет право быть воплощенным в искусстве, независимо от злобы дня; единственный чистый источник красоты - само искусство.

  3. Познакомить с воплощением мечты о соедини различных искусств (живописи, литературы, музыки, театра) на практике, создание журнала в 1899 году, проведение регулярных выставок под эгидой «Мира искусства».

  4. Раскрыть роль С.Дягилева – мецената и организатора выставок, а впоследствии – организатора гастролей русского балета и оперы за границей.

  5. Познакомить с программными произведениями ведущих художников объединения.

К.Сомов – портрет художницы Мартыновой «Дама в голубом» (1897-1900).

А.Бенуа. «Прогулка короля» (1906), графическое оформление «Медного всадника» (1903 – 1922).

Л.Бакст. «Terror antiques», декорации и костюмы к «Шехеразаде» Римского-Корсакова, «Жар-птице» Стравинского (1900).

Е.Лансере «Императрица Елизавета Петровна в Царском Селе» (1905).

М.Добужинский «Человек в очках» (1905-1906).

Н.Рерих «Заморские гости» (1901).

Б.Кустодиев «Купчиха за чаем» (1918), «Масленица».

Самостоятельная работа: сделать запись в тетради о целях и задачах объединения «Мира искусства»; посмотреть по Интернету иллюстрации работ художников; перечислить в тетради главные произведения.


13.6. «Союз русских художников»

Сформировать представление о деятельности «Союза русских художников», который сыграл значительную роль в отечественном изобразительном искусстве и имел воздействие на формирование советской живописной школы.

Познакомить с историей объединения. Рассказать о национальном пейзаже как об основном жанре художников «Союза русских художников». Выявить своеобразие «русского импрессионизма» в живописи и скульптуре. Познакомить с работами И.Э.Грабаря, обратив внимание на интерес художника к разложению видимого цвета на спектральные, чистые цвета. Выявить повышенное декоративное чувство цвета в работах Ф.А.Малявина. Познакомить с работами К.Ф.Юона, С.Ю.Жуковского, которых привлекала задача создания образа старинных русских городов. Увидеть романтическое настроение картины А.А.Рылова «Зеленый шум» (1904). Познакомить с работами Паоло Трубецкого – одного из ярких представителей импрессионизма в скульптуре.

Визуальный ряд: И.Э.Грабарь «Сентябрьский снег» (1903), «Февральская лазурь» (1904), «Мартовский снег» (1904); Ф.А.Малявин «Вихрь» (1906), «Крестьянская девушка» (1910-е), «Гости» (1914); К.Ф.Юон «Мартовское солнце» (1915), «Троицкая лавра зимой» (1910); С.Ю.Жуковский «Брошенная терраса» (1911), «Радостный май» (1912), «Плотина» (1909); П.Трубецкой «Дети» (1900).

Самостоятельная работа: посмотреть фильм «Союз русских художников» из цикла фильмов о коллекции Русского музея, записать названия основных работ художников; найти материал о творчестве А.С.Голубкиной.
13.7. «Голубая роза»

Сформировать представление о «русском символизме».

Рассказать о выставке последователей Борисова-Мусатова под названием «Голубая роза», о синтезе искусств, о воздействии на художников стилистики символизма и модерна (плоскостно-декоративная стилизация форм, прихотливость линейных ритмов), рассмотреть единство и особенности творчества лидеров.

А.) Познакомить с деятельностью ведущего художника П.Кузнецова – создателя декоративного панно-картины, в которой стремился отойти от житейской конкретности, показать единство человека и природы, устойчивость вечного круговорота жизни и природы, рождение в этой гармонии человеческой души. Отметить обращение к классическим традициям мирового искусства в поисках своего большого стиля.

Б.) Познакомить с деятельностью М.С.Сарьяна, создавшего в пейзажах образ экзотического Востока: Ирана, Египта, Турции. Отметить, что ориентальные произведения Сарьяна с их цветовыми контрастами появились раньше работ Матисса. Обратить внимание на жизнерадостный характер декоративных полотен художника. Сделать предварительный вывод о том, что Кузнецов и Сарьян разными путями создавали поэтический образ красочно богатого мира, один – опираясь на традиции древнерусского искусства икона, другой – древнеармянской миниатюры. В период «Голубой розы» их объединял интерес к ориентальным мотивам, символические тенденции.

В.) Познакомить с остро-декоративными натюрмортами, театральной фантастикой, лубочной стилизацией станковых картин Н.Н.Сапунова и Н.Н.Судейкина.

Визуальный ряд: П.Кузнецов «Голубой фонтан» (1905), «Мираж в степи» (1912), «Вечер в степи» (1912); М.Сарьян «Улица. Полдень. Константинополь» (1910), «Идущая женщина» (1911), «Финиковая пальма» (1911), С.Ю.Судейкин «Пионы» (1908), «Маскарад» (1907); Н.Н.Сапунов «Цветы и фарфор» (1914); дополнительно: Феофан Грек «Троица»; фреска церкви Спаса Преображения в Великом Новгороде.

Самостоятельная работа: перечислить в тетради основные произведения художников, посмотреть в Интернете иллюстрации.


13.8. Ранний русский авангард

Сформировать представление о художественном объединении «Бубновый валет» и их окружении – как о художниках России начала XX века – постимпрессионистах, поклонниках примитивного народного искусства, кубизма и фовизма.

Кратко охарактеризовать причины возникновения объединения; познакомить с составом участников, с целями и задачами художественного объединения – ярого противника «старого» искусства. Выявить принципы деятельности: отвержение всего смутного, недосказанного и таинственного в искусстве, утверждение предметности, интенсивность цвета. Рассказать о натюрморте как любимом жанре «бубново-валетовцев», отметить подчеркнутую плоскость холста, ритм цветовых пятен. И.И.Машков «Синие сливы» (1910), «Натюрморт с камелией» (1913), П.П.Кончаловский «Агава» (1916), «Сухие краски» (1913), А.В.Куприн «Натюрморт с книгами и свечой» (1911-1912). Познакомить с портретами, выявляющими одну яркую черту. П.П.Кончаловский – портрет Г.Якулова (1910), «Матадор Мануэль Гарт» (1910), И.И.Машков «Портрет дамы с фазаном» (1911). Выявить черты работ художников, сходные с народным лубком, вывеской, росписью изразцов. Рассказать о подоплеке тяги к примитивизму - поиск обретения непосредственности и целостности художественного восприятия. Познакомить с бунтарским творчеством М.Ф.Ларионова, отметить обращение к прозаичным предметам в сближенных цветах. М.Ф.Ларионов «Отдыхающий солдат» (1911). Показать работу Н.С.Гончаровой, работавшей в подробной стилистике. «Мытье холста» (1910). Рассказать об обращении художницы к религиозному искусству, переосмыслении опыта иконописи. Н.С.Гончарова «Четыре евангелиста». Выявить влияние на творчество художников «Бубнового валета» авангардных направлений: фовизма, кубизма и футуризма. Познакомить с картинами А.В.Лентулова «Звон. Колокольня Ивана Великого» (1915), «Василий Блаженный» (1915). Обратить внимание на то, что обращение к языку авангардного искусства помогает художнику создать выразительный образ, гармония которого разрушена нервным восприятием современного человека, обусловленным индустриальными ритмами. Познакомить с работами М.Шагала «Я и деревня» (1911), «Над Витебском» (1914), «Венчание» (1918), создававшего фантазии, близкие западному экспрессионизму и народному примитиву. Познакомить с работами К.Петрова-Водкина «Купание красного коня» (1912), «Мать» (1915), в произведениях которого материальность сочетается с почти фовистской яркостью цвета и приемами древнерусской иконописи.

Самостоятельная работа: посмотреть фильм «Русский авангард», записать название работ и имена их авторов, подробнее познакомиться творчеством П.Филонова и К.Петрова-Водкина.



Каталог: wp-content -> uploads -> 2015
2015 -> Социальная философия
2015 -> Курсовая работа на тему: Наши эмоции друзья или враги? Их роль в конфликтоной ситуации
2015 -> Медиалогия как интегрированная наука информационной эпохи и ее роль в модернизации России Ключевые слова
2015 -> -
2015 -> Вопросы для подготовки к вступительному экзамену в аспирантуру по «Философии»
2015 -> Никколо Макиавелли
2015 -> Астрономия и современная картина мира
2015 -> Методы социологического исследования


Поделитесь с Вашими друзьями:
1   ...   10   11   12   13   14   15   16   17   ...   24


База данных защищена авторским правом ©znate.ru 2019
обратиться к администрации

    Главная страница